2020秋/冬与2021春/夏系列

隐于形

“我们从来都无法控制时间,时间是流动的,而我们需要成为这种流动中的一部分。”中国美术馆民俗艺术博物馆,茧形茶室,瑜舍酒店……设计师PJ从建筑师隈研吾作品中蕴含的东方主义美学汲取灵感,提炼并构思出2020秋冬与2021春夏系列的主题概念——“隐于形”,即“隐于自然,隐于主观”的状态。这是一次破坏中的回归,一次建构中的实验。

PJ在新系列中将形态作为方法,而非内容,去捕捉“形”中的“隐”。这一挑战在于去形留核,即我们感知的不再是服装的具体颜色、剪裁或面料,而是隐于这些形态之中的时间。

隈研吾的设计表面上很独很寂,但内涵却是一种“隐而反,反而真”的原始灵欲,它疯狂,旺盛且冲动,形态模糊⽽秩序犹存。PJ将原生态范式(organic form)与自然肌理(natural pattern)融入新系列的设计之中。与建筑一样,服装也承载着多维的空间关系:这里的隐“如不动是真动”,这里的反“反而真”。

始发于去年底今年初的新冠疫情是危局,也是转折,秩序惯性与生活常态遭到破坏,人类陷入空前的反常、疏离与独处境地。人们以“孤岛”的姿态略过形式本身,开始了向内走的征程。PJ与所有人一样备受煎熬,渴望突破与慰藉,于是开启了“隐于形”系列,开启了一次创造性的回归之旅。

时装,并不只是凝视的客体,也是态度的主体。所谓“隐于形”,更进一步地打破了主客体的固定格局,它是隐藏与发现,等待与追求,此处与彼处,失焦与聚焦,悖反与和谐……“隐于形”,不是看不见,而是从“不见”中看见更多。